O curso "FIC - CRIATIVIDADE".
Este conteúdo visa desenvolver nos alunos a capacidade de pensar de forma criativa e inovadora no contexto do design, arte e arquitetura, estimulando a geração de ideias originais, a aplicação de técnicas e métodos criativos, e o desenvolvimento de projetos que demonstrem sensibilidade estética, funcionalidade, sustentabilidade e diálogo com o público.
Curso 100% Online (Gravado) | Carga Horária: 80h | Início Imediato Conclusão em até 6 meses. Estruturado em 2 a 5 unidades no AVA, com suporte de agentes qualificados. Necessário acompanhar calendário de prazos e avaliações.
Conteúdo e Legalidade: Material multimídia completo (videoaulas, PDFs, mapas e atividades). Modalidade FIC (Curso Livre - Leis nº 9.394/96 e 11.741/08), focado na qualificação rápida e isento de autorização prévia do MEC.
Certificação: Garantia de emissão em até 30 dias após o término. Importante: O certificado não equivale a curso técnico, graduação ou pós, e não habilita responsabilidade técnica.
Conteúdo:
UNIDADE I – FUNDAMENTOS DA CRIATIVIDADE
• Definir os conceitos e entender os fundamentos teóricos da criatividade e sua importância no contexto do design, arte e arquitetura.
• Identificar e analisar os elementos que compõem o processo criativo, como imaginação, originalidade, pensamento divergente e fluidez de ideias.
• Aplicar técnicas de estímulo à criatividade, como brainstorming, mapa mental e pensamento lateral, para gerar ideias inovadoras.
• Aplicar as técnicas de observação, percepção e sensibilidade estética para alimentar o processo criativo.
UNIDADE II – APLICAÇÃO DA CRIATIVIDADE NO DESIGN
• Compreender o papel da criatividade no design e sua influência na solução de problemas e na criação de produtos e serviços inovadores.
• Aplicar métodos de pesquisa e inspiração para a geração de ideias criativas no design, explorando referências, tendências e estilos.
• Utilizar ferramentas digitais e tecnológicas para potencializar a criatividade no design, como softwares de modelagem 3D, prototipagem e simulação.
• Entender os princípios fundamentais do design e para aplicá-los no desenvolvimento de projetos que demonstrem originalidade, funcionalidade e estética, levando em consideração os princípios de sustentabilidade e ergonomia.
UNIDADE III – EXPRESSÃO CRIATIVA
• Compreender a expressão criativa na arte e sua relação com a subjetividade, a emotividade e a representação simbólica.
• Aplicar diferentes técnicas e materiais artísticos para a expressão criativa, como pintura, desenho, escultura, colagem e instalação.
• Analisar e interpretar obras de arte, identificando elementos criativos, conceitos estéticos e mensagens transmitidas.
• Entender e aplicar os princípios e processos envolvidos na criação e apresentação de trabalhos artísticos que evidenciem originalidade,
experimentação, autenticidade e diálogo com o público.
UNIDADE IV – INOVAÇÃO ARQUITETÔNICA
• Compreender a relação entre criatividade e inovação na arquitetura, criando e aplicando novas ideias e soluções para desafios urbanos e ambientais.
• Analisar e interpretar referências arquitetônicas, como estilos históricos, movimentos contemporâneos e obras icônicas, a fim de estimular a criatividade.
• Utilizar ferramentas de representação arquitetônica, como desenho técnico, maquetes e modelagem digital, para visualizar e comunicar projetos inovadores.
• Entender os princípios e realizar as práticas inerentes ao desenvolvimento de projetos arquitetônicos criativos, capazes de atender às demandas funcionais, estéticas e sustentáveis, levando em consideração o contexto social e cultural.
